139 ответов в теме

[sasa]

Датчане издали полный каталог колец из коллекции Национального Музея.
То есть не только всемирно известных мега-витрин, но вообше всех
Текст на датском, но подписи к картинкам и снопсис каждой главы на английском.
Жаль только что фотографии по одной на кольцо и не очень большие

[Silven]

Ого! Ссылку на книгу в студию))

[sasa]

https://www.museumsbu...eets Udgivelser

[sasa]

отсюда

Album: Копенгаген, Национальный музей 2

230 images

0 comments

[Silven]

Circa 15th century AD. An openwork bronze strap end comprising a trapezoidal plate with incised lettering 'IE' in blackletter script and three openings, rivet to rear; a pelletted annular terminal with openwork figure of a seated lady clasping a child; a serrated plate to the edge with integral cast attachment rivet.
Measurements:
Bronze, 20 grams, 63 mm.


Description:
Circa 15th century AD. A large cast bronze strap end with socket attachment and trefoil terminal; the upper surface engraved; the socket inscribed 'ed' in gothic letters, possibly for Edward IV [1461-70, 1471-83], and each element of the trefoil individually lettered 'y c y'.
Measurements:
Bronze, 28 grams, 65 mm.

[Silven]

Late Medieval gold plated brooch, 26mm long, 20mm wide and 3mm thick. The object is in fair condition with a golden patina and weighs 3.32grams.
A medieval brooch in the shape of a heart. The front has cavities to take enamel, divided by beaded chevrons on each side and a beaded panel at the bottom that serves as a pin-rest. The brooch-pin is intact and is held in place by a concealed rod. At the base of the heart is a suspension loop, probably for the attachment of a chain. The reverse is decorated with an inscription separated by foliate motifs. The inscription reads in French: SANS NUL MAL (Without any ill) The brooch is silver-gilt and dates from the fifteenth century.

Curators report J P Robinson

Chronology
Date from: AD 1400
Date to: AD 1500

Dimensions and weight
Length: 26 mm
Width: 20 mm
Thickness: 3 mm
Weight: 3.32 g
Quantity: 1

Materials and construction
Primary material: Copper alloy
Secondary material: Gold
Manufacture method: Cast

[Silven]

Very fine medieval gold annular brooch dating from the 15th century. The brooch is hollow cast and is hemispherical in section. Part of the frame is made up of a pair of very finely cast three-dimensional clasped hands, the right hand faces the front and is positioned over the left. There is a raised band immediately below the knuckles suggesting the end of a sleeve. The left hand, facing the back of the brooch, has the same band but is less pronounced probably due to wear. There is a small hole about 1mm diameter where the thumbs of the hands meet on the inner edge of the frame. Cuffs are represented at the wrist by a raised rim with a milled edge. The rest of the frame has an inscription in raised gothic or 'black letter' script beginning with a cross pattee and ending with a cross in a square. The inscription is broken by a scroll at the point opposite the clasped hands; there is a further scroll on the section between the pin and the left hand. The back of the brooch is flat apart from the hands and the cuffs, and is decorated with five equally spaced five-petalled flowers on a finely hatched background, with a fine rim on both the inner and outer edges. The centres of the flowers and the back of the pin are also hatched. The pin has a D-shaped loop to fit with the hemispherical shape of the brooch. The front of the loop is grooved to match the lettering and decoration and the back is flat and hatched. There is a ridged grip/moulding at the base of the pin. The pin is slightly bent at its base and would have originally rested in a small notch on the frame.

Chronology

Date from: Circa AD 1400
Date to: Circa AD 1500
Dimensions and weight
Weight: 5.64 g
Diameter: 22.4 mm
Quantity: 1

[Silven]

A complete Medieval gold annular brooch (1400-1500).


The brooch is gold, and dates from the fifteenth century.


A Medieval silver-gilt heart-shaped brooch of 15th century date

[Silven]

from the 13th to the 15th century


Medieval date (AD 1200 – AD 1400)


SANS NUL MAL (Without any ill) The brooch is silver-gilt and dates from the fifteenth century.


A copper alloy gilt annular brooch from the medieval period.


A copper-alloy open-frame brooch of Medieval date.

[Silven]

Великолепное ожерелье фламандских ювелиров XV века из Музея Кливленда.
https://www.mycmacare...rge_image_url:1

Прикрепленные миниатюры

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

[Silven]

Мария Бургундская

[Silven]

Ювелирные украшения с полотен Рогира ван дер Вейдена.

Прикрепленные миниатюры

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

[Silven]

Tommaso di Folco Portinari (1428–1501); Maria Portinari (Maria Maddalena Baroncelli, born 1456)Hans Memling (Netherlandish, Seligenstadt, active by 1465–died 1494 Bruges)

Прикрепленные миниатюры

• 
• 
• 
• 

[Silven]

Young Woman with a PinkAttributed to Hans Memling (Netherlandish, Seligenstadt, active by 1465–died 1494 Bruges) Date: ca. 1485–90

Прикрепленные миниатюры

• 

[Silven]

Украшение-крепление для пера

Прикрепленные миниатюры

• 

[Silven]

Portrait of a Woman with a Man at a CasementFra Filippo Lippi (Italian, Florence ca. 1406–1469 Spoleto) Date:ca. 1440

Прикрепленные миниатюры

• 
• 
• 

[Silven]

https://www.nationalg...g-man-at-prayer


https://www.nationalg...-donne-triptych

[Silven]

Portrait of a Man holding a Book - Guillaume Fillastre (recto) 1430s Workshop of Weyden, Rogier van der more

[Silven]

Saint Catherine of Bologna with Three Donors
Circa 1470-80 Master of the Baroncelli Portraits
https://www.artandarc...y/c5deb393.html
https://clement.livej...com/108634.html
Всё ниже следующее - перевод фрагментов уже упоминавшейся статьи Маргарет Костер.
"Святая Екатерина болонская с тремя заказчиками" работы мастера портретов Барончелли является во многом уникальной в истории ранненидерландской живописи. Итальянские заказчики брюжских мастеров встречаются довольно часто, но заказчик из Болоньи, а не скажем, Флоренции или Генуи, - исключение. Данная картина, возможно, единственный сохранившийся алтарь со св. Екатериной, предшествовавший ее канонизации. Изображение как первой, так и второй жены заказчика - редкость. Ну и наконец, итальянский костюм на фламандской картине - уникум для того времени.
Центральный персонаж - св. Екатерина болонская - была впервые идентифицирован Ф. Вормалдом (F. Wormald, "A saint identified in a Lee picture", Journal of the Courtauld and Warburg Institutes 23 (1962), pp. 129-30, pl. 24). Вормолд смог расшифровать малоизвестные аттрибуты святой. Данная картина - самое раннеее изображение св. Екатерины, умершей в 1463, однако канонизированной только в 1712. Как мы увидим, один иконографический компонент, а именно лицо в окне на заднем плане, делает предложенную идентификацию бесспорной.

Катерина де Вигри (Caterina de' Vigri) скончалась в три часа пополудни 9 марта 1463 года. После ее погребения могила стала источать ароматы и сияние, что подвигло ее последовательниц в монастыре Тела Господня (Corpus Domini) извлечь ее тело. Обнаружив, что тело было нетленным, сёстры перенесли его в небольшую келью, примыкающую к хору монастырской церкви. Вскоре пошли паломники - посмотреть на выставленное на обозрение тело через финестреллу, маленькое окошко, через которое сёстры-отшельницы причащались. В 1475 тело было помещено на подобающий престол.

Популярность Катерины де Вигри в Болонье была связана с ее духовным лидерством и благочестием. В 1438 она написала Le armi necessarie nelle battaglie spirituali, книгу призванную воодущевуть читателей в почитании и помочь им преодолеть искушения диавола. На картине в святая Екатерина держит в руках распятие и книгу, как и другое известное ее изображение, на титульной странице издания Le armi (1511). Более того, и сегодня, ее тело в болонской часовне сопровождают те же предметы. Успех св. Екатерины, первой аббатисы францисканского монастыря Тела Господня (клариссы), был таковым, что сёстры переняли ее крест, нашитый на их одеяния (J. S. du Pré Sainte Catherine de Bologne, Bruges 1949, p. 141). Множество сановников и правителей начали совершать паломничества в Болонью: в 1465 королева Изабелла Неаполитанская принесла святой в дар корону; в 1474 ее примеру последовала Ипполита, дочь герцога Миланского (G. Bosi "Cronaca Bolognese", Archivio di rimembranze Felsinee antiche e moderne, Bologna 1857, vol. 1, p. 208). Именно подобным королевским почестям и обязана св. Екатерина короной на панели в Courtauld.

Кто был заказчиком этой картины? Выбор святой является достаточно серьёзным основанием для идентификации Болоньи как место предназначения алтаря. Тем не менее, только небольшой герб на карнизе в правой стороне картины позволяет установить заказчика.

Можно утверждать, что герб принадлежал дворянской ветви семейства Лояни. Г. М. Моретти, автор манускрипта Armi gentilizie de nobili e cittadini Bolognese, estratte da publici archivi, sepulture, capidi, memorie, scritture, antiche e luoghi propri (восемнадцатый век), описывает этот герб следующим образом: "argent a griffin rampant gules on a chief azure three fleur de lis or between the points of a label of four gules". Согласно Моретти, существуют три герба для Лояни из Болоньи, один для Лояни о да Лояно и один для Лояни да С. Биаджо. Тем не менее, только дворянская ветвь Лояни имела описанный выше герб. C семейством Лояни также связываются Снятие с Креста мастера Брюжской школы в коллекции Дураццо-Палавичини в Генуе, также приписанное Коллоби Раггианти (1990) мастеру портретов Барончелли, и триптих "Земной Тщеты и Божественного Спасения" Мемлинга (Hulin de Loo, 1927):
Поскольку все картины были заказаны в Брюгге на протяжении одной человеческой жизни, можно предположить, что три картины были заказаны одним и тем же лицом.

Принятая сегодня идентификация герба с семейством Лояни далеко не всегда была таковой. После выставки Королевской Академии в 1927 исследователи усомнились в этом. Обсуждая Святую Екатерину Мюррей (1958) указал на то, что герб на картине Мемлинга не соответствует гербу Лояни. Вероятно, подобные выводы были сделаны на основании ошибочного описания герба в Catalogue des peintures anciennes (Страсбург, 1938). Описанный герб был тождественен гербу Лояни, за исключением того, что его описание начиналось с указания на зелёном фоне, относившемся к цвету панели, а не герба на ней изображенного Из-за упоминания зелёного цвета ряд более поздних авторов видел в них герб венецианского семейства Борелли. Более того, страсбургский каталог назвал грифонa пурпурным, хотя на самом деле он красный.

Род Лояни эмигрировал из Германии в Италию вслед за императорами не позднее конца одиннадцатого века и поселился в предместьях Болоньи. Там они и жили до тринадцатого века, когда Убальдино Лояни продал замок городу и переехал в предел городских стен. С четырнадцатого по семнадцатый век Лояни сохраняли свой статус в Болонье - некоторые члены этого семейства получали степени доктора юриспруденции и становились членами совета 120, одного из правящих органов Болоньи, менее значительного нежели сенат; или же членами Анциани, дворянского совета. Как обычно, укрепление общественного положения распространялось и на публичные проявления благочестия: правнук Убальдино, Джованни ди Леонардо, в своем завещании датированном 5 января 1387, оставил указания наследникам соорудить часовню в церкви Сен Джакомо Маджоре (Св. Иакова Старшего) - указания, которым наследники следовали на протяжении следующих веков.

К счастью, из всех потомков Убальдино, даты рождения, брака и смерти его наследников по мужской линии документированы достаточно точно (Гвидичини, Каррати). Более того, они приводят имена супруг. Единственным Лояни, женившимся дважды, при чем один раз на на фламандке, был Джакомо ди Джованни. Его первой супругой была Мария Фиамминга (Мария-фламандка), второй - Элизабетта Кальдерини. Единственный идентифицируемый святой на алтаре справа - св. Иаков-старший может быть указанием на имя заказчика. С другой стороны, присутствие этого святого может быть об"яснено связью семейства Лояни с церковью Сан Джакомо Маджоре. В 1508 Джакомо ди Джованни - первый и последний Лояни - стал членом Сената.

Брюжские документы между 1 июня 1485 и 1 сентября 1486 упоминают французского купца Жака де Лояна из Булонь-сюр-Мер. Вероятно, что Жак де Лоян на самом деле был Джакомо Лояни, а Болонья была заменена более знакомым жителям Брюгге французским городом. Также известно, что Джакомо Лояни жил в Антверпене с 1497 по 1503 вместе со своей женой Мари ван Стакенборх. Дата смерти Мари неизвестна, но мы можем быть уверены, что он вернулся в Болонью к 1508, когда он стал членом Сената. Он женился вторично в 1510 и умер вскоре после 1544, года, которым датировано его последнее завещание Элизабетта упомянута в завещании 1541, но не в завещаниях 1543 и 1544, из чего можно сделать вывод о том, что она умерла между 1541 и 1543.

Подписание и свидетельство трех завещаний имело место в часовне в доме самого Лояни, строительство которого завершилось в 1511, через год после заключения второго брака. Подобная часовня могла быть идеальным местом для картины подчеркивающий индивидуальный характер поклонения, такой как "Святая Екатерина...". Судя по всему, картина была заказано около 1510 для украшения часовни в новом доме Лояни, в память о покойной первой жене и для празднования заключения второго брака и недавнего начала членства в Сенате. Подобные причины могут обясннить присутствие обеих жен на картине, равно как и странное соединение нидерландского художника с патриотическим сюжетом.

Прикрепленные миниатюры

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

[Silven]

Диптих Пьер Антонио Барончелли и Мария Бончиани (Флоренция, Уффици)

Художник: Мемлинг, Ганс

Прикрепленные миниатюры

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
•